La nature, sa beauté, ses symboles (XIV°-XVII°)
À la Renaissance, l’humanisme chrétien célèbre l’homme créé à l’image de Dieu et révèle, à travers l’art inspiré par la nature et les symboles, une beauté profondément spirituelle. Au cœur de cette quête, la Vierge Marie demeure une figure lumineuse, incarnant une foi authentique et inspirant des chefs-d’œuvre intemporels signés par des maîtres tels que Raphaël et Léonard de Vinci.
L'humanisme chrétien de la Renaissance exalte l'homme créé à l'image de Dieu, et tend passionnément vers la beauté, révélée par Dieu à l'artiste.
L'artiste de la Renaissance (début XIVe-fin XVIe siècle) s'inspire de la nature et des mythologies grecque et latine (à partir de Botticelli).
Les symboles de la nature sont comme une syntaxe : les tableaux deviennent comme une poésie lourde de signification.
Bien que tous les artistes n'aient pas la connaissance intérieure du mystère divin, et qu'il arrive que l'évolution culturelle de la Renaissance soit une perte pour le christianisme (la Vierge Marie ressemble parfois à une princesse de la Renaissance italienne, sans plus !), la beauté de la Vierge Marie demeure un thème favori, traité avec une foi authentique. Parmi les exemples les plus connus, Raphaël et Léonard de Vinci ont laissé des œuvres inoubliables.
Synthèse F. Breynaert
Dans ce chapitre :
La Vierge et l’Enfant dans le jardin clos
Le symbole biblique du jardin clos (Hortus conclusus) a été attribué à la Vierge Marie. Il est tiré du Cantique des Cantiques....
Le jardin du paradis (vers 1440)
Ce tableau du jardin du paradis illustre la communion des saints dans la joie céleste, où chaque détail floral — roses sans épines, iris, lys et muguet...
A. Mantegna, La mort de la Vierge Marie, 1461 - palme.
Dans La mort de la Vierge de Mantegna, la présence symbolique de la palme, apportée par saint Jean, révèle Marie comme Reine des martyrs et triomphatri...
Filippo Lippi, Adoration avec st Jean-Baptiste
Cette œuvre de Fra Filippo Lippi illustre avec profondeur la divinité et l’humanité du Christ, révélé par la Vierge Marie en adoration, tandis que la p...
F. di Giorgio Martini, Annonciation, 1470.
Le peintre, architecte et sculpteur Francesco di Giorgio Martini (1439 - 1502) est l’une des plus remarquables personnalités de la Renaissance siennois...
S. Botticelli, La Vierge de l’Eucharistie, 1470
Sandro Botticelli, peintre de la Renaissance profondément marqué par sa foi, offre dans sa Vierge de l’Eucharistie une représentation riche en symboles...
S. Botticelli, Judith, 1472
Judith incarne la force courageuse et la foi inébranlable qui triomphent du mal, symbolisée par son épée et le rameau d’olivier, signe de paix offerte ...
S. Botticelli, La Madone du Magnificat, 1481
La Madone du Magnificat est un tableau « en tondo » (c’est-à-dire un tableau rond) de Sandro Botticelli, datant de 1481, qui a été réalisé pour la fami...
C. Crivelli, La Madone à la bougie, vers 1490
Dans les œuvres de Carlo Crivelli, la Vierge Marie est magnifiquement entourée de fruits symboliques qui révèlent sa pureté immaculée et son rôle centr...
C. Crivelli, La Madone Lochis Bergame
Dans La Madone Lochis de Carlo Crivelli, la Vierge Marie est magnifiquement représentée au cœur d’une symbolique profonde où chaque détail révèle sa pl...
S. Raphaël, La belle jardinière (Ste Marie, Jésus, Jean Baptiste)
Dans La Belle Jardinière, Raphaël célèbre la tendresse maternelle de la Vierge Marie en unissant avec grâce la douceur de son regard et la véritable hu...
S. Raphaël, Le Couronnement de la Vierge, 1503
Le Couronnement de la Vierge peint par Raphaël illustre avec profondeur la mission spirituelle de Marie, reine de miséricorde et de paix, en soulignant...
A. Solari, Vierge allaitant : La madone au coussin vert
Dans le visage maternel de Marie, peint avec douceur par Andrea Solari, se révèle l’amour miséricordieux de Dieu incarné en Jésus, dont l’allaitement s...
L. de Vinci, La Vierge, Jésus et Ste Anne, vers 1509
Léonard de Vinci (Leonardo di ser Piero da Vinci, dit Leonardo da Vinci), né à Vinci le 15 avril 1452 et mort à Amboise le 2 mai 1519, est un peintre f...
Dosso Dossi, La Sainte Famille 1528-1529
Au cœur de cette œuvre de Dosso Dossi, la Vierge Marie rayonne de lumière, désignant Jésus, symbole vivant du soleil de justice et de la lumière rédemp...
L. Lotto, L’allégorie du Vice et de la Vertu, 1505
Lorenzo Lotto, à travers son œuvre L'allégorie du Vice et de la Vertu, illustre avec force la lutte spirituelle entre les ténèbres du péché et la lumiè...
L. Lotto, Madone du Rosaire, en 1539
Dans cette œuvre de Lorenzo Lotto, la Vierge Marie, source de grâce et de lumière, offre le Rosaire à l’humanité, invitant chacun à méditer les mystère...